所谓“网格本”，是新中国第一套系统翻译、出书、介绍外国文学经典作品的“外国文学名著丛书”。因其朴素典雅的网格状封面，被读者冠以“网格本”爱称。人文社重启“网格本”项目后，以“网罗经典、格高意远、本性传承”为出书宗旨，新“网格本”系列共出书147种，172册，涉及二十余个国家的百余位作家。

　　

　　戴锦华以为，越优秀的文学作品越难改编出优秀的电影作品，“比方《老人与海》，不是说它巨大到不行改编，而是它的一切成果、一切诱人之处都在文字和幻想之间彼此左右，从而很难被视听化。”她提出“文学经典本身便是国家形象的一个组成部分”，经典之所以巨大，是因为从诞生至今它们不断被阐释，作家和艺术家尤其而且有必要是年代的“儿子”“女儿”，他们被年代诞生，同时被年代选中作为报信人，作为言说者，作为记载和批评的人。

　　

　　被问及今日的读者怎样阅览经典名著，她中肯地说：“我的主张，或许我获益终身的方式便是，不要把经典当经典读，读小说是一个高兴的、休闲的、享有收成的进程。无论它被赋予多么巨大的名声，你就以寻觅高兴、寻觅认同、寻觅理解，或许逃进别的一个地方去，或许扩展你的生命和人生方式去读。文学、艺术、电影是生命的馈赠，如果不去拿到它、承受它，将是每一个生命的损失。”

　　

　　关于文学与电影的联系，导演贾樟柯以为，文学思维可能是各种各样的艺术门类进入创造之前的一个思维办法。“它会影响到你的电影思维、你的视听思维，包含我们对人性或许对社会、对社会的重视、对社会新出现的问题的敏感度。”至于写剧本，贾樟柯则比喻为“孤单的长距离跑”，“有点像穿越，不痛苦、只是孤单……经过写剧本去跟一些抱负中的人碰头，去观察或许描述你抱负状况中的，或许幻想中的国际、幻想中的人……跟这些人碰头，把它们描述出来，有点像穿越的进程。”

　　

　　“外国文学名著丛书”被读者爱称为“网格本” 人民文学出书社供图

　　

　　作为茅盾文学奖得主，麦家谈到孤单关于文学创造具有的特别含义：“孤单是一种勇气，它也是一种能力，没有这种能力可能也不会亲近文学，因为孤单是和思维连在一起，文学必定含义上来说是从思维出发的。没有哪个写作者仅仅为了表达一个故事，大江健三郎说的‘报信人’，是一种思维传递的愿望开端的阅历，这便是写作。因为这个原因，作家心理的底色是孤单，所以在文学作品傍边有很多孤单者的形象，乃至二十世纪最著名的文学作品就叫《百年孤单》。”

　　

　　至于对一般读者的主张，他坦言如果真希望日子傍边拥有文学，让文学陪伴人生，从阅览经典开端是一个捷径，也会是一个比较稳妥的措施。

　　

　　董强谈到经典文学之所以被不断翻拍的原因：“塞万提斯自从创造了堂吉诃德这个形象以后，这个人作为虚构人就存在了，你怎样改编，总脱不了这个原型，这是很了不起的，文学为什么能到达那么高的地位？我们手中拿到的每一部作品，它是真正扎根于其时的年代，任何改编后来都是用一种现代的东西试图复原那个东西，而网格本里面的经典作品便是长出来的，就像古董相同，它本身便是这个年代。”

　　

　　作为傅雷翻译出书奖组委会主席，他强调了身为翻译者的孤单，在他的眼中，像傅雷这样的翻译大家便是一位“深深的孤单者”，“翻译家最重要的是眼光，发现作品、进入作者的内心国际并转为母语，这个作业跟一个导演、跟一个作家没有任何不同。”